Corsi di
disegno
pittura
scuola del nudo
sede dei corsi
a San Donà di Piave in via Como 73/2 nella zona dei centri commerciali, dietro alla SME, di fronte al supermercato Winner,
a fianco nuova sede dell’emporio Bernardi
informazioni telefono 339 35 111 66
MAPPA PER RAGGIUNGERCI
PROGRAMMI DIDATTICI
DISEGNO |
mercoledì dalle 19 alle 21 |
ELEMENTI FONDAMENTALI DEL DISEGNO |
Donatella Perissinotto |
1. Le immagini
2. L’osservazione: globale, analitica, selettiva
3. Le interferenze degli stereotipi
4. Il punto e la sua simbologia
5. La linea, i suoi andamenti e la sua simbologia
6. La superficie: “les textures”
7. Il colore e la teoria strutturale dei colori
8. Il volume: la terza dimensione
9. Armonia e contrasto di volumi
10. La copia dal vero
11. Lo spazio
12. Disegnare lo spazio, studio di forme
13. Il paesaggio
14. Elementi compositivi del paesaggio
15. Studi di paesaggi: “au plain air”
16. Le tecniche: matite, carboncino, pastelli, matite acquerellabili, tempere
17. Lettura di opere d’arte dei vari periodo storici inerenti ai temi trattati |
SCUOLA DEL NUDO |
Giovedì dalle 17 alle 19 |
Giovedì dalle 19 alle 21 |
Laboratorio di Figura e anatomia per il nudo |
Laboratorio di pittura |
Rosita Bernardo |
Giorgio Ortenzi |
Il corso ha l’obiettivo di
1. far acquisire la capacità di disegnare il corpo umano e le sue parti,
2. far imparare un metodo per consentire all’allievo di raggiungere la comprensione formale del soggetto da ritrarre indispensabile per avviare una consapevole poetica espressiva
3. avviare gradualmente al disegno dal vero.
Il corso ha l’obiettivo di curare la struttura anatomica dell’uomo in funzione alla rappresentazione dal vero |
1. Conoscenza e studio delle teorie basilari del colore
2. Trattamenti dei supporti: preparazione della carta, della tavola e della tela
3. Il colore nelle sue possibilità espressive attraverso l’utilizzo di varie tecniche: matite colorate, pastelli o gessetti, acquarello, tempera e acrilico.
4. Tecnica della pittura ad olio; i materiali, gli olii, i solventi, gli essicanti.
5. Studio dei rapporti luce-colore su un incarnato e sul panneggio: resa cromatica e luminosità nel ritrarre oggetti di vario materiale.
6. Applicazione di tecniche miste nella realizzazione delle opere.
7. Cenni di Storia dell’Arte in relazione agli argomenti trattati.
Studio della figura umana affrontando l’analisi del nudo dal vero con la modella.
Quando l’allievo avrà dimostrato capacità disegnative e pittoriche si dedicherà in modo autonomo all’espressione artistica. |
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- Gli insegnanti dei corsi sono docenti di Accademia di Belle Arti, di Scuole Secondarie, professionisti nelle proprie discipline.
- Al termine di corsi verrà rilasciato un attestato di partecipazione valido quale credito formativo e inseribile nel proprio curriculum.
- Alla fine dell’anno verrà realizzata una mostra dei lavori degli allievi.
- La sede delle lezioni è moderna, attrezzata, luminosa.
- Per gli orari dei corsi si terranno conto delle esigenze degli allievi
- Il corso dura 7 mesi (fino a maggio), frequenza minima 3 mesi
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